‘फॉरएवर’ पसंदीदा: बॉन जोवी अपने 2026 विश्व दौरे के साथ वापसी करेगा

ऐसे कलाकार हैं जो एक युग को परिभाषित करते हैं, और फिर ऐसे भी हैं जो इसे पार करते हैं, न केवल अपने समय की आवाज़ को बल्कि सुनने वालों की भावनात्मक शब्दावली को आकार देते हैं। बॉन जोवी, अपने पदार्पण के चार दशक से भी अधिक समय बाद, उस दुर्लभ स्थान पर मौजूद हैं जहाँ उदासीनता और धैर्य का मिलन होता है। कई श्रोताओं के लिए जिन्होंने उन्हें अपने चरम वर्षों के बाद लंबे समय तक खोजा, उनका संगीत अभी भी एक जीवित स्मृति की तरह महसूस होता है: ज़ोरदार, आशावादी, बेशर्मी से हार्दिक।

जब बॉन जोवी ने जुलाई 2026 के लिए अपने विश्व दौरे की घोषणा की, तो यह वापसी की तरह कम और साझा भाषा में वापसी की तरह अधिक लगा। यह घोषणा ‘फॉरएवर’ (लीजेंडरी एडिशन) की रिलीज के साथ जोड़ी गई है, जो उनके 2024 एल्बम का एक नया संस्करण है, जिसमें ब्रूस स्प्रिंगस्टीन, रॉबी विलियम्स और एवरिल लविग्ने शामिल हैं। प्रमुख वोकल कॉर्ड सर्जरी के बाद जॉन बॉन जोवी ने संघर्ष करके इस मुकाम तक वापसी की है, जो जीत की भावना को बढ़ाता है।

यह समझने के लिए कि यह क्षण क्यों प्रतिध्वनित होता है, किसी को बॉन जोवी की कहानी की लंबी, अटूट पंक्ति का पता लगाना होगा। इसकी शुरुआत 1980 में सायरविले, न्यू जर्सी में हुई, जब एक युवा जॉन बॉन जोवी ने अपने चचेरे भाई के रेडियो स्टेशन पर ‘रनअवे’ रिकॉर्ड किया। यह गाना एक स्थानीय हिट बन गया, और इसके तुरंत बाद, बैंड – गिटार पर रिची सांबोरा, कीबोर्ड पर डेविड ब्रायन, ड्रम पर टिको टोरेस और बास पर एलेक जॉन सुच का जन्म हुआ। 1984 में उनकी स्व-शीर्षक शुरुआत ने वादा किया था, लेकिन यह ‘स्लिपरी व्हेन वेट’ (1986) थी जिसने सब कुछ बदल दिया। ‘लिविन’ ऑन ए प्रेयर’, ‘यू गिव लव ए बैड नेम’ और ‘वांटेड डेड ऑर अलाइव’ के साथ, बॉन जोवी सिर्फ चार्ट पर ही हावी नहीं हुए; उन्होंने एरेना रॉक को फिर से परिभाषित किया। उन्होंने इसे सिनेमाई बना दिया: कुछ हद तक स्ट्रीटलाइट रोमांस, कुछ हद तक ब्लू-कॉलर अवज्ञा, स्टेडियम की गूँज के लिए बनाए गए कोरस के साथ।

1980 का उत्तरार्ध उन्हीं का था। ‘न्यू जर्सी’ (1988) ने उनके सुपरस्टारडम को मजबूत किया, जबकि लगातार दौरे ने उन्हें सबसे अधिक पहचाने जाने वाले कृत्यों में से एक बना दिया। लेकिन जहां उनके कई समकालीन युग की ज्यादतियों के कारण फीके पड़ गए, वहीं बॉन जोवी ने अनुकूलन कर लिया। 1990 के दशक में जैसे-जैसे ग्रंज का प्रसार हुआ, वे कुछ अधिक दुबले और अधिक परिपक्व होने लगे। ‘कीप द फेथ’ (1992) ने भावपूर्ण आत्मनिरीक्षण के लिए हेयरस्प्रे ब्रवाडो का व्यापार किया, और ‘दिस डेज़’ (1995) ने बैंड को अपना सबसे गीतात्मक रूप से बारीक काम दिया, उम्र बढ़ने, जमीन खोने और अभी भी टिके रहने पर ध्यान। ‘ऑलवेज’ और ‘समथिंग टू बिलीव’ जैसे गानों ने साबित कर दिया कि शक्ति खोए बिना ईमानदारी विकसित हो सकती है।

फिर ‘क्रश’ (2000) आई, और इसके साथ, ‘इट्स माई लाइफ’ आई। तीन मिनट में, बॉन जोवी ने खुद को एक नई सहस्राब्दी के लिए पुन: आविष्कार किया, कोरस एक ऐसी पीढ़ी के लिए एक गान था जिसका जन्म भी नहीं हुआ था जब ‘स्लिपरी व्हेन वेट’ ने एमटीवी पर शासन किया था। 2000 के दशक में उन्हें देश के प्रभावों (‘लॉस्ट हाईवे’) के साथ फ़्लर्ट करते, सामाजिक विवेक की जगह से लिखते हुए (‘आपका दिन शुभ हो’) और अपने कुछ सबसे आत्मनिरीक्षण रिकॉर्ड (‘द सर्कल, व्हाट अबाउट नाउ’) वितरित करते देखा गया। यहां तक ​​कि जब रुझान सीडी रैक से स्ट्रीमिंग प्लेलिस्ट में स्थानांतरित हो गया, तब भी बॉन जोवी बने रहे, शायद कम फैशनेबल, लेकिन हमेशा पहचाने जाने योग्य। उनके विकास ने उनके दर्शकों को प्रतिबिंबित किया: कम लापरवाह, अधिक चिंतनशील, लेकिन फिर भी कुछ सच का पीछा करते हुए।

उनका संगीत हमेशा उस नाजुक संतुलन, गान और स्वीकारोक्ति के बीच की जगह पर पनपा है। ‘लिविन’ ऑन ए प्रेयर’ और ‘इट्स माई लाइफ’ में हाई स्कूल हॉल और कराओके बार में समान रूप से साउंडट्रैक किया जा सकता है, लेकिन ये शांत ट्रैक हैं – ‘बेड ऑफ रोजेज’, ‘आई विल बी देयर फॉर यू’, ‘थैंक यू फॉर लविंग मी’ – जो इस बात की याद दिलाते हैं कि कैसे बैंड ने भेद्यता को एक रॉक मेलोडी बना दिया। बॉन जोवी कभी भी भावनाओं से दूर नहीं गए; उन्होंने बस इसे भव्य बना दिया।

हाल के वर्षों में, जब जॉन बॉन जोवी को अपनी गायन रेंज के नुकसान का सामना करना पड़ा, तो बैंड के संगीत ने नए अर्थ प्राप्त कर लिए। ‘2020’ और ‘फॉरएवर’ जैसे एल्बम अंदर की ओर मुड़ गए। उनका ठीक होना और स्टूडियो में वापसी न केवल दृढ़ता की बात करती है, बल्कि एक गीत क्या कर सकता है, इस पर आजीवन विश्वास की बात करता है।

उनका संगीत दशकों से बदलते स्वाद, कैसेट से विनाइल पुनरुद्धार, हेयर मेटल से हाइपरपॉप तक चला गया है, और किसी तरह प्रासंगिक बना हुआ है – इसलिए नहीं कि उन्होंने रुझानों का पीछा किया, बल्कि इसलिए कि उन्होंने हमेशा स्थिरांक के बारे में गाया है। आशा। प्यार। आस्था। वे चीज़ें जो चलन से बाहर होने से इनकार करती हैं।

जैसे ही वे फिर से दौरे के लिए तैयार होते हैं, छवि को चित्रित करना आसान होता है: पीढ़ियों से हजारों प्रशंसक, स्टेडियम की रोशनी के तहत आवाजें विलीन हो रही हैं, ध्वनि परिचित और शाश्वत दोनों में बदल रही है।