कलाकार जीवा जीवन, सिनेमा और उन संघर्षों पर जिन्होंने उनके करियर को आकार दिया

कोयंबटूर के फाइव कॉर्नर पड़ोस में एक पुरानी इमारत में सीढ़ियों की एक संकीर्ण उड़ान पेंट, ब्रश, कैनवास के बंडलों, एक लकड़ी के चित्रफलक और दीवार के साथ बक्सों में व्यवस्थित तैयार और अधूरे चित्रों से भरे एक छोटे स्टूडियो में जाती है। “मुझे सफ़ाई करना पसंद नहीं है,” कलाकार वी जीवननाथन बुदबुदाते हैं। उसकी मेज पर गिरी हुई चादरों पर पेंट के छींटे स्वयं कला के कार्यों की तरह दिखते हैं। यदि मौका दिया जाए, तो 69 वर्षीय कलाकार, जिन्हें हाल ही में तमिलनाडु सरकार द्वारा कलैमामणि पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, अपने दिन कमरे में बंद होकर अमूर्त कला में बिताना पसंद करेंगे।

लेकिन जीवा के लिए जिंदगी की कुछ और ही योजनाएं हैं।

वह कहते हैं, ”मेरे पास उन चित्रों पर काम करने के लिए मुश्किल से ही समय होता है जिनकी मैं कल्पना करता हूं।” “इन दिनों, मैं ज्यादातर असाइनमेंट पर काम करता हूं।” ये पत्रिकाओं, समाचार पत्रों और पुस्तक रैपरों के लिए रेखाचित्र और कमीशन किए गए चित्र हैं। जीवा यथार्थवादी पेंटिंग्स के लिए जानी जाती हैं। उन्होंने अपने पिता एन वेलायुथम के बाद एक सिनेमा बैनर कलाकार के रूप में शुरुआत की, जिन्होंने 1950 के दशक की शुरुआत में कोयंबटूर में सिने आर्ट्स की स्थापना की थी। “अप्पा ने हमारे गृहनगर नागरकोइल में चित्रा ड्राइंग स्कूल में प्रशिक्षण लिया,” वह कहते हैं, यह स्कूल, जो 100 साल से अधिक पुराना है, आज भी कलाकारों को प्रशिक्षित करना जारी रखता है।

वे कहते हैं, ”मैंने रजनी को वैसा ही काला बना दिया जैसा वह वास्तविक जीवन में था, उसके चेहरे पर नीले और भूरे रंग जोड़ दिए।” | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

वेलायुथम को कोयंबटूर के रॉयल थिएटर के अंदर जगह की पेशकश की गई, जहां उन्होंने 10 x 25 फीट तक बड़े सिनेमा बैनरों को चित्रित किया। जीवा, जिसका नाम कम्युनिस्ट नेता के नाम पर रखा गया था, आश्चर्यचकित होकर उन्हें काम करते देखती थी। जिस तरह से उन्होंने बड़ी चतुराई से ब्रश को बैनर पर घुमाया, कुछ ही मिनटों में लोकप्रिय अभिनेताओं के चेहरों को जीवंत कर दिया, जैसे कि वह उनकी विशेषताओं को रट-रट कर जानते हों… जीवा ने यह सब समझ लिया।

जब उनके पिता का निधन हो गया, तो कंपनी स्वाभाविक रूप से जीवा के कंधों पर आ गई। उनके पास कोई औपचारिक कला प्रशिक्षण नहीं था – उन्होंने राजनीति विज्ञान का अध्ययन किया और वकील बनने के लिए प्रशिक्षण लिया। जीवा ने बस अपने पिता के ब्रश और पेंट लिए और उसमें लग गई। पेंटिंग करना उन्हें स्वाभाविक रूप से आया, जैसे पैदल चलना या साइकिल चलाना। जल्द ही, जीवा ने खुद को अपने पिता की दुनिया में खींच लिया – कड़ी समय सीमा के साथ एक दिन में 10 बड़े फिल्म बैनरों पर काम करना। लेकिन उन्होंने इसका लुत्फ़ उठाया. “यह एक जैसा था बोधाई,” वह कहते हैं: एक लत।

जीवा ने अपने पिता की पारंपरिक, सीधी शैली को तोड़ते हुए आधुनिक रंगों को शामिल किया | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

उन्होंने आधुनिक रंगों को शामिल करते हुए अपने पिता की पारंपरिक, सीधी शैली को तोड़ दिया। वे कहते हैं, ”मैंने रजनी को वैसा ही काला बना दिया जैसा वह वास्तविक जीवन में था, उसके चेहरे पर नीले और भूरे रंग जोड़ दिए।” वह नीचे अपनी ट्रेडमार्क शैली में अपना नाम हस्ताक्षर करेगा। जल्द ही, लोगों की नज़र शहर में नये कलाकार पर पड़ी। उसी पड़ोस में एक कार्यस्थल पर उन्हें पेंटिंग करते हुए देखने आने वाले लोगों के बीच उनकी लोकप्रियता बढ़ी।

लेकिन एक दिन, सब कुछ ख़त्म हो गया।

वह याद करते हैं, ”डिजिटल फ्लेक्स बोर्ड 2005 में आए और हमारी जिंदगी रातोंरात बदल गई।” छह महीने तक उन्होंने इंतजार किया और आखिरकार डिजिटल क्षेत्र में कदम रखा। किसी ऐसे व्यक्ति के लिए जिसने कला के प्यार के लिए एक स्थिर करियर बनाना छोड़ दिया, डिजिटल काम “एक मूर्तिकार को अम्मिक्कल में छेद करने के लिए मजबूर करने” जैसा था। लेकिन उसे यह करना पड़ा.

कलाकार जीवा द्वारा एक सिनेमा बैनर | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

उन्होंने पोर्ट्रेट बनाना और किताबों के लिए काम करना जारी रखा और यहां तक ​​कि पत्रिकाओं के लिए फिल्म समीक्षाएं भी लिखीं कल्किऔर आज भी पत्रिकाओं में योगदान देता है। उस्की पुस्तक थिराईसीलाईसिनेमा पर निबंधों का एक संग्रह जो उन्होंने पत्रिका के लिए लिखा था रसनाईउन्हें 2011 में राष्ट्रीय पुरस्कार मिला।

जीवा कोयंबटूर की चित्रकला अकादमी के हिस्से के रूप में अपने 47 वर्षों के कार्यकाल को अपने जीवन का एक निर्णायक हिस्सा मानते हैं, जिसमें कला प्रदर्शनियाँ और मुफ्त रविवार कला कक्षाएं आयोजित की जाती थीं। वह याद करते हैं, ”हम शहर में कला प्रदर्शनियां आयोजित करने वाले पहले लोग थे, जब ऐसी अवधारणा अनसुनी थी।” “हम तब भी चलते रहे जब हमारे पास कोई आगंतुक नहीं था।” उनकी रविवारीय कला कक्षाओं ने कलाकारों की एक ऐसी पीढ़ी को जन्म दिया जो अब कला निर्देशन और डिज़ाइन जैसे क्षेत्रों में अच्छा प्रदर्शन कर रहे हैं। वे कहते हैं, ”कलाईमनानी मान्यता शायद अकादमी के साथ मेरे काम के लिए थी।”

वह उस शहर का प्रेमी है जिसने उसे सब कुछ दिया। वह कहते हैं, ”मैं फाइव कॉर्नर की हर गली में चला हूं, एक छोटे लड़के के रूप में अपने पिता के साथ साइकिल पर बैठकर शहर भर में घूमा हूं।” उन्होंने यह भी कहा कि वह शहर को अपने हाथ के पिछले हिस्से की तरह जानते हैं। वह नियमित रूप से शहर की तस्वीरें सोशल मीडिया पर पोस्ट करते हैं। वह कहते हैं, ”मेरे पास उनमें से 5,000 से अधिक हैं।” उन्होंने कोयंबटूर को बदलते देखा है; इसकी सड़कें चौड़ी हो गई हैं, फ्लाईओवर एक बार विचित्र सड़कों पर उग आए हैं।

हमारी मुलाकात से कुछ मिनट पहले, वह अपने स्टूडियो के नीचे कंप्यूटर के सामने बैठा है और एक स्केच पर काम कर रहा है। “क्या कला की ओर आकर्षित होना वरदान था या अभिशाप?” वह आश्चर्य करते हुए हंसते हुए कहते हैं, “मुझे नहीं पता।” उनके पास प्रसिद्धि और सफलता है, लेकिन वे खुद को व्यावसायिक रूप से स्थिर नहीं कहेंगे। वह कहते हैं, ”कला शायद ही किसी को सब कुछ प्रदान करती है।”

शहर के एक व्यावसायिक इलाके में एक धूल भरी इमारत के अंदर अकेले काम करते हुए, उनका दिल ऊपर स्टूडियो में है, लेकिन दिमाग उनके सामने कंप्यूटर पर है, जीवा ‘उदासीन, चिंतित कला प्रतिभा’ लेबल पर बिल्कुल फिट बैठता है। क्या वह खुश है? “मैं नहीं हूं,” वह हंसते हैं। “लेकिन मैं पेंटिंग करता रहूँगा।”

प्रकाशित – 05 नवंबर, 2025 03:38 अपराह्न IST

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